1. Мэрилин Монро в Charles LeMaire, 1951:

В 50-е годы ХХ века мода на красных дорожках только формировалась. Именно тогда созревали new look от Dior, театральность Givenchy и женственная стилистика Balenciaga. В то же время блистали три главных звезды западного кинематографа — Мэрилин Монро, Одри Хепберн и Грейс Келли, которые и облачались в дизайнерские творения мэтров, придавая им широкую огласку.

В 1951 года Мэрилин Монро появилась в пышном черном платье от Чарльза ЛеМейра, который одевал труппу фильма "Все о Еве". Актриса сыграла в нем одну из главных ролей, а сам фильм получил шесть статуэток. Дива выбрала платье, которое изначально принадлежало другой актрисе - за несколько месяцев до Оскара в фильме "Дом на телеграфном холме" в таком же наряде была замечена героиня Валентины Кортезе. Однако Монро это не смутило - накинув поверх платья меховое манто, она грациозно прошла к театру Пантаж, где от нее никто не смог оторвать глаз.

В том, что автора "Гамлета", "Ромео и Джульетты", "Короля Лира" и других известных произведений можно назвать жемчужиной английской литературы, никто никогда не сомневался, но над вопросом "существовал ли Шекспир на самом деле?" многие исследователи спорят до сих пор.

На сегодняшний день существует больше 70 версий, кто именно писал за Шекспира. В этой статье мы рассмотрим самые интересные.

Единственное известное достоверное изображение Шекспира — гравюра из посмертного "Первого фолио" (1623) работы Мартина Друшаута.

Шекспироведы разделились на две группы: "стратфордианцы" считают, что автором известных произведений является Уильям Шекспир, а "антистратфордианцы" доказывают, что под именем Шекспира скрывается кто-то другой...

Так, в середине XIX века было выдвинуто предположение о том, что Уильям Шекспир не мог быть автором пьес и сонетов, которые издаются под его именем. Стратфорд, где он родился, — провинция, и выходец из семьи перчаточника, по сути, ремесленника, по своему происхождению не мог получить хорошего образования и интересоваться высокими вещами вроде литературы и театра.

Институт гарема турки-османы переняли у арабов, приблизительно в XIV веке. Гарем, происходящий от арабского слова «харам», означающего "священный" или "запретный", был частью патриархата, который верил в то, что женщина создана для удовольствия и использовать её можно и нужно исключительно для удовлетворения собственных потребностей. 

Гюстав Буланже, "Гарем дворца".

Гарем был не домом разврата, а сложным механизмом сосуществования султанской семьи. Устройства гарема было делом весьма расчетливым. Люди, которые следили за наложницами, были скорее бухгалтерами, чем ценителями женской красоты. Они постоянно учитывали, сколько уже красавиц находится в закрытых комнатах, и постоянно контролировали их число.

У нас появилась возможность ознакомиться с творчеством художника и фотографа Стива Хэнкса...

В данном обзоре я предлагаю вашему вниманию картины в жанре " НЮ " американского художника- акварелиста СТИВА ХЭНКСА.

Итальянский художник Бруно Ди Майо (Bruno Di Maio) родился в 1944 году в Ливии, в типичном для своей эпохи контексте, где смешивались культуры и традиции. Благодаря этому уникальному бэкграунду, его творчество полнится невероятной глубиной и символизмом. Вдохновленный детскими воспоминаниями и любовью к искусству, он создает яркие картины, которые не оставляют равнодушными.

Чрезмерное употребление алкоголя вредит всему!

8 марта уже близко, и не грех написать о женщинах и виски. Итак, Ава Лавиния Гарднер (1922-1990) - один из символов золотой эпохи Голливуда 1930-1940-х гг. Красивая, независимая и страстная любительница виски, а точнее бурбона. Хотя с таким мужем, как Фрэнк Синатра попробуй его не полюбить? Мало кто оказал большее влияние на кинематограф, чем она, куда попала случайно, и карьера в кино была недолгой.

Дело случая. Она приехала навестить свою сестру в Нью Йорк, где ее муж держал фотосалон. Он сделал ее фотографию, которую потом поместил в витрине в качестве рекламы. Как гласит легенда, там ее увидел Бернард Духан, который был чем-то вроде охотника за талантами для студии MGM. Вскоре последовало приглашение на просмотр к продюсеру Луису Б. Майер, который после всего сказал: «Она не умеет петь, не умеет играть, не умеет говорить. Она потрясающая». Вскоре был подписан семилетний контракт, и начался путь к голливудской славе.

Тициан Вечеллио (1477–1576) — итальянский живописец, один из ведущих художников эпохи Возрождения. Тициан умел великолепно работать с цветом, он подчёркивал эмоции персонажей на его полотнах, создавал нужное настроение, подчас достаточно мрачное и драматическое. Портреты Тициана отличались психологической глубиной и достоверностью, художник изображал не только внешность людей, но и их переживания, чувства и эмоции, пытался показать внутренний мир человека. Его картины навечно вошли в мировой фонд искусства, наряду с работами Рафаэля Санти, Микеланджело и Леонардо да Винчи. О жизни и творчестве Тициана мы и поговорим в этой статье.

Лукреция и Тарквиний

Родился Тициан в городе-крепости Пьеве ди Кадоре, который находится в итальянских Доломитовых Альпах — гористой местности с суровыми людьми и простыми нравами. Там жили кузнецы, ткачи и лесорубы и считалось, что заниматься нужно той работой, которая обеспечивает средства к существованию. Потому о живописи никто даже не помышлял — кому нужны картины в этом месте, у людей не было на них ни лишних денег ни желания их приобретать, а художества воспринимали как игрушку для богатых. Но однажды юный Тициан, вернувшись из церкви, нарисовал Деву Марию, в которой угадывались и черты его матери. Рисунок всем очень понравился и его мама настояла, чтобы Тициана отдали учиться в Венецию — вдруг из него толк выйдет и он станет известным художником.

Итак...

...середина XV века. Никакой Испании на карте Европы не имеется: Пиренейский полуостров раздроблен аж с самого момента ухода отсюда римлян. Уже более 700 лет со скрипом идёт Реконкиста - тяжёлый процесс постепенного изгнания мусульман, что будут довольно сильны ещё где-то сотню лет после описываемых событий. Ключевые силы на полуострове - королевства Кастилия (точнее, Кастилия и Леон) и Арагон. Де-факто независима Галисия, качают права баски и каталонцы, существует Наварра. И Португалия, само собой. В общем, разброд и шатание.

В Древнем Риме одежда отражала не только социальный статус, но и нравственные ценности того времени. Среди женщин одним из главных предметов гардероба была туника, которая считалась основой любого наряда.

Туника: от скромности к изяществу

Изначально туники шили из прямого куска ткани, сложенного пополам. Простая конструкция включала отверстие для головы и зашитые по бокам швы, а чтобы подчеркнуть фигуру, наряд подпоясывали ремнём. Позже появились варианты с рукавами, а также облегающие модели, которые носили как домашнюю одежду.

Представьте: вы — капитан новейшей подводной лодки, способной скрываться на стометровых глубинах. Вас не пугают ни шторм, ни морская пучина, ни темнота, которая поглощает весь свет, как черная дыра.