Чарльз Бронсон - самый брутальный экшн-герой в истории, конкурировать с которым могут разве что Ли Марвин и Ли Ван Клиф, которые хоть и с небольшим отрывом, но Чарльзу проигрывают. Даже Клинт Иствуд на его фоне выглядит пацаном. Кстати, эти двое в кадре однажды пересеклись, правда в телесериале и в крошечном эпизоде:

Фотография Бронсона вполне могла бы иллюстрировать статью в энциклопедии, посвященную смыслу расхожей фразы: "Don't fuck with".

Есть такие картины, которые производят впечатление на зрителя дважды. В первый раз, когда он разглядывает произведение искусства. И во второй, когда узнает его название. В этот момент картины начинают играть новыми красками и раскрывают свой истинный смысл, становясь полноценными, законченными шедеврами.
Карл Калер «Любовники моей жены», 1893 год

Эту картину заказала художнику миллионерша Кейт Бердселл, которая держала у себя дома 350 котов и кошек. Название предположительно придумал ее муж, хотя он и умер еще до начала работы над произведением (но был жив на момент обсуждения заказа). «Любовники моей жены» — самая большая картина с кошками, ее размер 180 × 260 см, а вес — 103 кг.

Ему уже 91.

Он вырос в семье эмигрантов, карьеру сделал во Франции, но никогда не предполагал, что станет кумиром многих женщин в России, на родине предков. В его активе - более девяноста ролей в кино и театре, но по сей день его ассоциируют с Жоффреем де Пейраком, героем серии фильмов об Анжелике, которые принесли ему мировую известность.

Трогательные зарисовки о жизни простых советских людей – вот мать ведет сквозь метель двух непоседливых малышей, вот якутская девочка пристально следит за летящим самолетом, вот приникла к коренастому морячку нежная девушка. Фарфоровые скульптуры Нины Малышевой – добрые и чуть ироничные рассказы, взгляд на советскую действительность сквозь призму безоговорочной любви к людям.

Игривые и соблазнительные красотки от Джила Элвгрена

Стиль пин-ап довольно популярен среди художников, но лишь единицам удается сохранить его, при этом не сделав пошлой модель, не исказив слащавостью или откровенным ню свои работы.

И Джил Элвгрен именно тот парень, кому это удалось сделать хорошо...

Джил Элвгрен (Gil Elvgren) родился в 1914 году, городе Сент-Пол, штат Миннесота. По первому образования он архитектор, но это было вовсе не его призвание, а лишь воля родителей.

Эту красивую французскую актрису приглашали на главные роли прославленные режиссеры. Она участвовала в фильмах вместе с О.Шарифом и М.Мастроянни.

Однако настоящую славу ей принесла мелодрама «Мужчина и женщина», где артистка сумела создать запоминающийся яркий образ Анны Готье. За данную роль она номинировалась на «Оскар» и получила «Золотой глобус». В кинематографе эта актриса известна как Анук Эме.

Любимице Вуди Аллена и Педро Альмодовара исполняется 45 лет.

Без Альмодовара зрители, возможно, никогда не узнали бы имя Пенелопы Крус. Ведь именно его фильм «Свяжи меня!» однажды вдохновил юную девочку стать актрисой. Будущая обладательница «Оскара» начинала свою карьеру как модель, а сейчас она одинаково хорошо известна и любима как у себя на родине в Испании, так и в Голливуде.

В чем секрет успеха нашумевшей выставки Ларионова в Третьяковской галерее?

Прошлый год для российских музеев выдался урожайным: в Третьяковской галерее блистали персональные выставки многих известных живописцев, на Куинджи билеты распроданы на месяц вперёд. Левитан, Серов, Репин, на фоне этих маститых имён меркнет имя Михаила Ларионова. Но это только на первый взгляд. Его выставка гремела на просторах Третьяковки в прошлом году и имела ошеломительный успех — очереди, скупленные каталоги и главное людская благодарность галерее за то, что вытащили этого ценного, как оказалось, художника из нафталина.

"Купальщицы" 1904

Так кто этот Ларионов и в чем же кроется успех его выставки? Спойлер: выбрала топ-5 интересных фактов, благодаря которым Ларионов не просто заслужил персональную выставку в крупнейшей галерее России, но и заведомо такой биографией обрёк её на успех!

Как бы парадоксально это не звучало, но несколько галерей по всему миру отказались выставлять большую часть работ Эмилии Кастанеды Мартинес (Emilia Castaneda Martinez), а всё потому, что картины автора, по мнению экспертов, содержат не просто эротический намёк, а самый настоящий откровенно-провокационный подтекст. Но как бы там ни было, а зрителю в любом случае остаётся одно – посмотреть на эти шедевры представленные в нашем обзоре и сделать собственные выводы…