Эта картина была создана в 1514 году по случаю бракосочетания Никколо Аурелио — знатного венецианца из обедневшего рода. Жених был прекрасно образован и занимал почетную государственную должность секретаря Совета десяти. К моменту вступления в брак ему было уже за пятьдесят, и это была его первая женитьба, так как наследство он великодушно потратил на приданое для своих сестер...

Тициан, "Любовь небесная и Любовь земная", 1514.

Невестой была молодая падуанка по имени Лаура Багаротто. Несмотря на то, что ей было около двадцати лет, этот брак был для нее вторым. Лаура была "вдовой падуанского бунта". Ее муж, местный патриций Франческо Борромео, был казнен Венецианской республикой в 1509 году за поддержку, которую граждане Падуи оказали имперским войскам в их наступлении на Венецию.

Участвовавшие в заговоре падуанцы были казнены с особой жестокостью на глазах родственников, а их имущество было конфисковано, включая приданое жен и дочерей. Так Лаура осталась без средств к существованию.

Фрагмент картины.

Венецианский Сенат принял указ о том, что вдовы падуанского бунта могут вернуть приданое только в том случае, если они повторно вступят в брак с гражданами Венецианской республики. Таким образом, для Никколо Аурелио брак был последней надеждой на семью и наследника, а для Лауры — возможностью устроить дальнейшую жизнь.

Картина должна была стать подарком молодой жене, и свадебной символики здесь в избытке...

Фрагмент картины.

"Любовь земная и любовь небесная" выполнена на горизонтально ориентированном холсте. Такое расположение полотна напоминает о росписях на передних панелях традиционных итальянских свадебных сундуков-кассоне.

Кассоне.

Картина по случаю бракосочетания должна была прославить новый союз и пожелать новобрачным всего наилучшего. Даже ландшафт полон любовных символов - кролики, любовная пара, пастух, всадники...

Кролики - символ плодородия рядом с фигурой невесты — пожелание новобрачным многочисленного потомства.

Тема картины является одной из основных в истории классического искусства. Она восходит к идеям античной эстетики, изложенным в диалоге Платона "Пир".

Суть сводится к тому, что на свете существуют два вида любви. Небесная любовь есть любовь к прекрасному, мудрости и философии. Низменной, исключительно ради продолжения рода, в древней Элладе называли любовь к женщине.

Платон. Фрагмент росписи "Афинской школы" Рафаэля.

В центре холста изображены похожие друг на друга женщины, сидящие на мраморном сооружении, богато украшенном резьбой. Внешне конструкция напоминает фонтан, декорированный барельефами. Его формы повторяют очертания древнеримского саркофага. На фронтальной стенке саркофага выгравирован фамильный герб Никколо Аурелио.

Слева от нас — пышно разодетая златокудрая красавица. Разнообразные детали дополняют традиционный костюм венецианской невесты: жемчуг, пояс и перчатки (выступали ритуальными свадебными подарками от жениха невесте), распущенные волосы, украшенные венком из мирта (это растение было свадебным атрибутом Венеры).

Фрагмент картины.

На парапете фонтана находятся два сосуда: один из них похож на свадебное блюдо, на которых невестам подавали угощение, второй (в виде закрытой металлической шкатулки) наполняли свадебными подарками.

Фрагмент картины.

На противоположной стороне бассейна в виде антикизированного саркофага восседает обнаженная героиня со светильником в руках. Идея двух Венер-сестер, представляющих два рода любви, была впервые выражена флорентийскими гуманистами XV века, опиравшимися на учение Платона.

Фрагмент картины.

Небесная Любовь обнажена (ибо, по мнению Платона, "истинная любовь не нуждается в украшениях") и держит в руке сосуд, в котором "горит священное пламя божественной любви".

Эту же этическую дилемму символизируют барельефы – конь ассоциируется с неудержимой страстью (так же как и пара зайцев на втором плане, символ плодовитости), а рядом изображена сцена побиения кнутом за плотские грехи.

Согласно современной Тициану неоплатонической теории, обе Венеры были добродетельными - Venus Vulgaris (лат. Венера Земная) считалась ступенью к  Venus Caelestis (лат. Венера Небесная). Вот почему и на картине художника мы ощущаем не противостояние героинь, а их единение, что подчеркивает и фигура амура, расположенного между ними.

После смерти художника и заказчика "Любовь небесная и любовь земная" была выставлена на продажу. В начале XVII работу приобрел Шипионе Боргезе и поместил ее в Римскую галерею, названную его именем.

Шипионе Боргезе.

Там картина найдет свое пристанище надолго. В конце XIX в., когда Тициан ценился особенно высоко, миллионер Ротшильд сделал попытку выкупить работу Тициана. Картина была оценена в более чем 4 млн. лир, но это предложение ожидал отказ и картина осталась в Риме...

Тициан.

источник